विषयसूची:

वोलोग्दा फीता बुनाई: इतिहास और तस्वीरें
वोलोग्दा फीता बुनाई: इतिहास और तस्वीरें
Anonim

फीता बुनाई एक विशेष प्रकार का लोक शिल्प है। वोलोग्दा शिल्पकारों ने बॉबिन की मदद से हवादार और जटिल पैटर्न बनाए। बुनाई का उपकरण एक साधारण लकड़ी की छड़ी थी। तैयार उत्पादों की विशिष्ट विशेषताएं गहनों की समृद्धि, पैटर्न की विविधता, रेखाओं की शुद्धता और ज्यामितीय अनुपात का पालन हैं।

पहली मुलाकात

वोलोग्दा फीता चिपक गया
वोलोग्दा फीता चिपक गया

वोलोग्दा फीता अपने विशेष, मूल प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध है। अपने कार्यों को बनाने के दौरान, रूसी शिल्पकार लकड़ी के नक्काशी पैटर्न से प्रेरित थे, जिसके साथ आर्किटेक्ट्स ने उदारता से इमारतों के पहलुओं को सजाया। डिजाइनों की पसंद रूस के उत्तरी क्षेत्रों के लिए पारंपरिक बुनाई के गहनों से भी प्रभावित थी।

विशेष बनें

नीडलवुमेन ने कढ़ाई के प्राचीन रूपांकनों के लिए भी उपयोग पाया है। इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण सभी प्रकार के "स्नोफ्लेक्स" और "मकड़ियों" के भारहीन और पारभासी पैटर्न हैं। वोलोग्दा फीता "वोलोग्दा ग्लास" को बारीकी से गूँजती है। यह व्यापार केवल काउंटी में मौजूद था। स्थानीय शिल्पकारों की कृतियाँ कई विशिष्ट विशेषताओं द्वारा प्रतिष्ठित हैं:

  • चिकनी और घुमावदारलाइन;
  • स्पष्ट और लयबद्ध आभूषण;
  • ज्यामितीय आकृतियों की उपस्थिति;
  • पौधे के रूपांकनों की बहुतायत।

सुई महिलाओं के कार्यों में प्राकृतिक चित्र प्रबल होते हैं। वे शाखाओं के मोड़, पंखुड़ियों और पत्तियों की रूपरेखा को दोहराते हैं। घोड़े की नाल और खुले पंखे की आकृति को फिर से बनाएँ। सभी मिलकर वे प्रसिद्ध वोलोग्दा फीता का एक अनूठा बहुरूपदर्शक बनाते हैं। यह भव्य रूप से लम्बी झोंपड़ियों और नुकीली कलियों, गोल कलियों और सुबह की ओस के बिखराव से सुशोभित है।

वोलोग्दा फीता फोटो
वोलोग्दा फीता फोटो

उत्तरी शिल्पकारों के उत्पादों में बुनाई की सामान्य प्रवृत्ति स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। सभी रूपांकनों को कार्य के मूल को घेरे हुए एक विस्तृत सीमा के रूप में व्यवस्थित किया गया है। चित्र विलीन हो जाते हैं और अलंकृत आभूषण बनाते हैं। एक भारहीन वेब उनके और केंद्र के बीच फैला हुआ है, जो एक ओपनवर्क बैकग्राउंड बनाता है। वोलोग्दा फीता को करीब से देखने पर, आप देख सकते हैं कि सभी पैटर्न एक दर्पण छवि में बने हैं।

वे सममित और सम हैं। इस तकनीक का व्यापक रूप से रूसी शिल्पकारों द्वारा उपयोग किया जाता था। उन्होंने विशेष स्पष्टता, सांख्यिकी और कठोरता के साथ उत्पाद प्रदान किए। तथाकथित झंझरी, जिनमें से कई दर्जन वेरिएंट ज्ञात हैं, ने पृष्ठभूमि को बदल दिया। उन्होंने उत्पाद की संरचना, सुईवुमेन के विचार पर अनुकूल रूप से जोर दिया। वोलोग्दा फीता के पैटर्न के बारे में गीत और कविताएँ रची गई हैं। वे रूस के उत्तरी क्षेत्रों के बारे में पर्यटक पुस्तिकाओं के डिजाइन की एक अनिवार्य विशेषता के रूप में कार्य करते हैं। यह फीता है जो अभी भी बुनाई की मूल रूसी कला का प्रतीक है।

ऐतिहासिक विषयांतर

वोलोग्दा फीता के टुकड़े
वोलोग्दा फीता के टुकड़े

प्राचीन काल से फीताउत्सव और रोजमर्रा के कपड़ों के किनारों को बंद कर दिया। उन्हें बिस्तर और टेबल टेक्सटाइल से सजाया गया था। ये असामान्य रूप से हल्के और हवादार उत्पाद बिल्कुल सभी रूसी वर्गों के प्रतिनिधियों द्वारा बनाए गए थे। वोलोग्दा फीता के टुकड़े पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किए गए थे। शाही दरबार के लिए सोने और चाँदी के धागों के आभूषण बुने जाते थे।

किसान सन के रेशों का इस्तेमाल करते थे। बाद में उन्होंने सूती धागों की ओर रुख किया। इतिहासकारों का कहना है कि वोलोग्दा क्षेत्र में फीता बनाने की कला ने 17वीं शताब्दी के अंत में आकार लिया।

उत्पादन

करीब दो सौ सालों से घर पर ही उत्पाद बुनते आ रहे हैं। और उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, आधुनिक शहर से कुछ किलोमीटर की दूरी पर एक विशेष कारखाना बनाया गया था। उस पर वोलोग्दा फीता का प्रत्येक टुकड़ा सर्फ़ महिलाओं द्वारा बुना गया था। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, ओपनवर्क सजावट बनाने का शिल्प आखिरकार वोलोग्दा में बना। Gryazovetsky और Kadnikovsky जिलों की सुईवुमेन ने खुद को प्रतिष्ठित किया। उनमें से प्रत्येक की अपनी अनूठी शैली थी। उन्होंने मूल गहनों का उपयोग किया था जिन्हें केवल इस कला का एक सच्चा पारखी ही भेद सकता है।

19वीं शताब्दी के अंत में, वोलोग्दा प्रांत के क्षेत्र में लगभग 4,000 महिलाएं फीता बनाने में लगी हुई थीं। 20वीं सदी की शुरुआत में, 40,000 लड़कियां पहले से ही इस शिल्प में शामिल थीं। ओपनवर्क गहनों से सजावट का फैशन रूस की राजधानी शहरों में फैल गया, और फिर पश्चिमी यूरोप में दिखाई दिया।

अतीत और वर्तमान

वोलोग्दा फीता पैटर्न
वोलोग्दा फीता पैटर्न

पहली कृतियों को पक्षियों के रूप में शैलीकृत प्राकृतिक रूपांकनों की बहुतायत द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था औरपौधे। समय के साथ, वोलोग्दा फीता बुनाई की परंपराएं धीरे-धीरे बदल गईं। आज, स्थानीय शिल्पकार तेजी से ज्यामितीय आकृति, असामान्य पुष्प आकृतियों और स्मारकीय तत्वों का उपयोग करते हैं। पूरी सदी के दौरान, सुईवुमेन को नियमित रूप से अंतरराष्ट्रीय पुरस्कार और पुरस्कार प्राप्त हुए। उन्होंने पेरिस और ब्रुसेल्स में पहचान अर्जित की है।

वोलोग्दा फीता: पैटर्न

वोलोग्दा क्रोकेट फीता
वोलोग्दा क्रोकेट फीता

धागों की ओपनवर्क बुनाई का उपयोग आज न केवल लिनन और कपड़ों को सजाने के लिए किया जाता है। इसका उपयोग क्रिसमस की सजावट, घरेलू सामान के उत्पादन में किया जाता है। इससे अलमारी के स्वतंत्र तत्व बनते हैं। स्नो-व्हाइट कॉलर और कफ, केप, स्कार्फ, एप्रन और बोलेरो फैशनपरस्तों के बीच बहुत लोकप्रिय हैं।

आज के फैशनपरस्तों में सबसे लोकप्रिय पैटर्न "कोसोरीडका", "कछुआ", "चीनी मिट्टी के बरतन", "मकड़ी" हैं। साथ ही "चाबियाँ", "मछली", "रिपीक", "सर्कल", "मिल" और "जहाज"। रूपांकनों "पथ", "चोटी", "पोलोटन्यंका" और "नदी का प्रवाह" ज्ञात हैं। "शाखा-तार", "भौं-अत्याचार" और "पैसा" मूल दिखते हैं।

आधुनिक सुईवुमेन बुनाई के लिए वोलोग्दा फीता क्रोकेट के रूपांकनों को दोहराने की कोशिश कर रही हैं। उत्पाद हवादार और ओपनवर्क हैं, लेकिन फिर भी थोड़े अलग हैं। वे नकल हैं और इसलिए मूल से हीन हैं।

प्रौद्योगिकी

वोलोग्दा फीता दिल
वोलोग्दा फीता दिल

बुने हुए उत्पादों के बजाय लट की उच्च लागत बड़ी संख्या में उपयोग किए जाने वाले धागों के कारण होती है। कुछ मॉडलों में यह साठ तक पहुंच जाता है। इतने सारे बॉबिन्स पर नज़र रखना बहुत ज़रूरी हैऔर बहुत कठिन। पंच कार्ड आधुनिक सुईवुमेन की सहायता के लिए आए।

ये स्टेंसिल हैं जो जटिल पैटर्न बनाना आसान बनाते हैं। फिक्स्चर एक शीट है जिसमें बड़ी संख्या में छेद किए गए हैं। एक छिद्रित कार्ड सुईवुमेन को धागों में न उलझने में मदद करता है।

20वीं सदी में, मापा फीता के पैटर्न प्रतिभाशाली चित्रकारों के कार्यों से तैयार किए गए थे। यहाँ केवल सबसे प्रसिद्ध नाम हैं:

  • ए. ए कोरबलेवा।
  • एम. ए गुसेवा।
  • बी. वी. सिबिरत्सेवा।
  • बी. डी. वेसेलोवा।
  • बी. एन। पेंटेलीवा।
  • एम. एन ग्रुनिचेवा।
  • ई. I. हुमाला।
  • बी. एन एल्फिना।
  • के. वी. इसाकोवा।

फिलहाल कुछ ही कलाकार हैं जो बुनकरों के लिए आभूषण बनाते हैं। यह पेशा लगभग पूरी तरह से भुला दिया गया है और गुमनामी का खतरा है। लेकिन इसके बिना कुछ भी नया नहीं बनाया जा सकता। पहले विकसित चिप्स को हाथ से हाथ से पारित किया जाता है। वे भविष्य के उत्पाद के प्रोटोटाइप हैं।

वोलोग्दा फीता की तस्वीर दिखाती है कि यह कितना श्रमसाध्य और जटिल काम है। बॉबिन के एक गलत कदम से पैटर्न की अखंडता का नुकसान होता है, उत्पाद के समग्र प्रभाव में बदलाव होता है।

सोवियत काल

वोलोग्दा फीता बुनाई
वोलोग्दा फीता बुनाई

यूएसएसआर के युग में, इस क्षेत्र के क्षेत्र में एक साथ कई विशिष्ट उद्यम मौजूद थे। ये सभी बोबिन लेस के उत्पादन में लगे हुए थे। स्नेज़िंका संयंत्र को इस क्षेत्र में सही मायने में नेता माना जाता था। एक हजार से अधिक सुईवुमेन ने इस पर काम किया। मुख्य कार्यशाला वोलोग्दा के केंद्र में उरित्सकोगो स्ट्रीट पर स्थित थी। इसने केवल कुछ सौ को रोजगार दियामहिलाएं।

बाकी सभी अपने उत्पादों को घर पर ही बुनते हैं, क्षेत्र के दूरदराज के गांवों और गांवों में रहते हैं। परियों की कहानियों को स्नेज़िंका उत्पादों का मुख्य विषय माना जाता था। नैपकिन और कॉलर, स्कार्फ और कफ के डिजाइन में उसके उद्देश्यों का पता लगाया गया था। उत्पादन की पहचान ओपनवर्क मेज़पोश "द स्कारलेट फ्लावर" थी। उन्हें कई मूल्यवान पुरस्कार और दुनिया भर में पहचान मिली है।

केंद्रीय आकृति का आकार एक अज्ञात गुलदस्ते जैसा था। इसके केंद्र में छोटे फूल और पत्ते आपस में गुंथे हुए हैं। उन्होंने मिलकर चित्र का एक ही कैनवास बनाया। छवि के चारों ओर एक पारभासी पृष्ठभूमि रचना के मूल की ओर ध्यान आकर्षित करती है। इस हवादार कृति का निर्माण वी। डी। वेसेलोवा का है। स्नेज़िंका उद्यम में, उसने एक प्रमुख शिल्पकार के रूप में काम किया, और साथ ही सुईवुमेन के लिए गहने और स्टेंसिल बनाए। बाद में, एनवी वेसेलोव की बेटी ने अपना काम जारी रखा। संयंत्र का काम कलाकार जी.एन. ममरोव्स्काया द्वारा प्रबंधित किया गया था।

मूल परंपराएं

बी. एन. एल्फिना एसोसिएशन की एक और उत्कृष्ट शिल्पकार हैं। वह बड़े और विशाल रूपों के उपयोग की प्रशंसक हैं, जिन्हें बेहतरीन गॉसमर पृष्ठभूमि के साथ जोड़ा जाता है। एल्फिना का सबसे प्रसिद्ध काम सिंगिंग ट्री पैनल था। सुईवुमन ने इस काम को 1978 में लेसमेकर के दरबार में पेश किया।

इस कैनवास को बनाते हुए, शिल्पकार प्रकृति के वसंत जागरण से प्रेरित था। उसने उसमें गायन करने वाले पक्षियों और खिलते फूलों, सूजी हुई कलियों और पहले पत्तों की छवियां डालीं। "सिंगिंग ट्री" का पैटर्न बहुत घना, जटिल निकला। लेकिन उसके आस-पास की पृष्ठभूमि आश्चर्यजनक रूप से हवादार और भारहीन निकली।

काम में करते थेमोटे कठोर धागे और बर्फ-सफेद सूती रेशे। उनका संयोजन पैनल को एक असामान्य चांदी का रंग देता है। रोशनी में यह बहुत हल्का दिखता है, शाम के समय यह ज्यादा कंट्रास्ट और टेक्सचर्ड हो जाता है।

सिफारिश की: